Datum
Tijdstip
Ruimte
Prijs
Atelier in Beeld 2026
Op zaterdag 2 en zondag 3 mei 2026 openen meer dan 2.000 beeldend kunstenaars in Vlaanderen en Brussel de deuren van hun atelier voor het grote publiek.
Wat is Atelier in Beeld?
Atelier in Beeld is het grote open atelierweekend voor beeldend kunstenaars in Vlaanderen en Brussel, georganiseerd door Kunstwerkt. Bezoekers verkennen unieke werkruimtes, ontmoeten de makers persoonlijk en worden verrast door hun creaties. Dit jaar viert het initiatief zijn vijfde editie, een mijlpaal voor een event dat intussen uitgegroeid is tot een vaste waarde in de Vlaamse kunstenagenda.
Wat kan je ontdekken?
Van beeldhouwkunst en keramiek tot fotografie, grafiek, textiel en streetart: de deelnemende kunstenaars werken in tientallen disciplines. Zowel individuele ateliers als groepsstudio's, collectieven en zorginstanties met atelierprogramma's doen mee. Overal waar het creatieve proces zichtbaar is en bezoekers kunnen zien hoe en waar kunst gemaakt wordt.
Wie van onze residents doet er mee?
Bij Glaze Glasatelier ontdek je hoe glas-in-lood en koperfolie worden omgetoverd tot kleurrijke, tijdloze kunstwerken. Het atelier combineert traditioneel vakmanschap met een hedendaagse aanpak, van unieke maatwerk-ontwerpen tot restauraties. Een plek waar je met eigen ogen ziet hoeveel precisie en schoonheid er schuilt in dit eeuwenoude ambacht.
Steven en Reinhold zijn twee analoge fotografen die het gewone kiekje ver achter zich laten. Met een doordachte blik richten ze hun lens op wat echt telt: het ene door levendige figuren te vangen in het volle leven, het andere met een bijna post-apocalyptische stilte waarin de natuur langzaam de industrie overneemt. Wie wil begrijpen wat analoge fotografie zo tastbaar en bijzonder maakt, is hier aan het juiste adres.
Lieze studeerde af aan de Koninklijke Academie voor Schone Kunsten in Gent en werkt sindsdien elke dag in haar eigen atelier. Haar werk speelt zich af op drie niveaus tegelijk: een sculptuur op menselijke schaal, een actie in de openbare ruimte en een archief dat daar telkens een nieuwe vorm aan geeft. Ze exposeerde al in het MSK Gent, NQ Gallery Antwerpen en op kunstfestival Watou. Een bezoek aan haar atelier is meteen een inkijk in hoe beeldende kunst een gesprek aangaat met de stad.
Maaike Van den Abbeele werkt onder de naam MAIMAI en combineert een indrukwekkend brede waaier aan technieken: van keramiek en borduurwerk tot tufting, weefkunst en fotografie. Haar werk put uit visuele herinneringen en een diepe fascinatie voor Oost-Aziatische culturen. Wie nog nooit zag hoe borduurwerk en keramiek in hetzelfde atelier naast elkaar leven, mag dit bezoek niet missen.
Wiesje en Reinout reizen met een donkere kamer en opblaasbare studio achter op de fiets. DOKAR2.0 is hun mobiele, analoge werkplaats op wielen. Wat begon als een zelfgebouwde doka kar voor Stichting Beeldmix groeide uit tot een praktijk waarin reizen, maken en ontmoeten onlosmakelijk met elkaar verbonden zijn. De reis is onderdeel van het werk: het tempo, de fysieke inspanning en de afhankelijkheid van stroom, water en een verblijfsplek bepalen het ritme waarin beelden kunnen ontstaan. Waar ze neerstrijken, ontstaat een tijdelijke ontmoetingsplek; een open atelier om samen te maken en in gesprek te gaan. Analoge fotografie vormt het vertrekpunt. Ze fotograferen op film en ontwikkelen en vergroten ter plekke. Vanuit dat proces ontstaat ruimte voor andere kunstvormen en onverwachte samenwerkingen. Het beeld groeit langzaam en zichtbaar, in aanwezigheid van wie erbij is.
Door traag te reizen en fysiek aanwezig te zijn, creëren ze ruimte voor aandacht en concentratie. Zij geloven dat die factoren kwaliteiten hebben die in een versnelde beeldcultuur niet vanzelfsprekend zijn. Wiesje en Reinout zijn heel de dag aanwezig met DOKAR2.0. Je kan met hen in gesprek gaan en het mobiel atelier in werking bewonderen. Tussen 15u en 16u30 geven ze een lezing over DOKAR2.0. Daarvoor kan je onderaan registreren. De lezing in gratis.
